לחץ על דגל המדינה שלך כדי לתרגם אתר

enafsqarhyazeubebgcazh-CNzh-TWhrcsdanlettlfifrglkadeelhtiwhihuisidgaitjakolvltmkmsmtnofaplptrorusrskslesswsvthtrukurvicyyi

מורה לתורת הג'אז המודאלית

  • הקונספט של לידיאן כרומטית של ג'ורג 'ראסל

    הרעיון הכרומטי של לידיאן של ארגון טונל (LCCOTO) מהדהד במוקד מוקד מפעל חייו המפואר של ג'ורג 'ראסל. מנהיג הלהקה החדשני, המלחין המשפיע, המחנך האגדי ואמן המוזיקה העמוק בפילוסופיה הקדיש 50 שנה להתפתחות בלתי נלאית, תכליתית בזיוף והפצת נדיבות של המערכת התיאורטית החזונית שלו. התיאוריה הידועה העולמית של מאסטרו ראסל חושפת אובייקטיביות, ומאירה מראה של תובנות קשורות וחסרות גבולות לגבי מה שמוסיקה מספרת לנו על טבעה המולד והארכיטקטוניקה ההדדית שלה.

    לחץ על קישור זה לשליחת הודעה ויצירת קשר עם אנדי וסרמן

    "הרעיון"מייסד בסיס פתוח, פאן-סגנוני, שבו רמות כוח הכבידה הטונאלי לפעול ככוח מרגש אינטגרלי בתוך המוזיקה

    ניתן למצוא מידע מפורט על ג'ורג 'ראסל כאן באתר האישי שלו, כמו גם LydianChromaticConcept.comבית המרחב הסייבר המורשה של הרעיון. ניתן להזמין ישירות את ספרו הכריכה הקשה, המהדורה הרביעית (שפורסם בשנת 2001) הוצאת קונספט דרך Amazon.com

    אנדי וסרמן פעיל ללא הרף כמורה ל"המושג הכרומטי הלידי של הארגון הטונאלי "מאז 1982, כאשר הוא מונה על ידי ג'ורג 'ראסל כמדריך מוסמך, והסמיך אותו ללמד את" הקונספט "של ראסל בשלמותו. הוא היה עוזר מערכת של מאסטרו ראסל משנת 1980 ועד למותו של ראסל בשנת 2009. ניתן למצוא מידע על משנתו הפרטית של אנדי וסרמן. כאן. הוא מציע שיעורים פרטיים מקוונים בהתאמה אישית לתלמידים ברחבי העולם באמצעות וידאו צ'אט, טלפון ואימייל. ניתן לצפות באתר המוקדש לקורסי מוזיקה ללימוד מרחוק באינטרנט בהתאמה אישית של אנדי Aקישור זה.

    מטרתו העיקרית של וסרמן היא לשמור על היושרה, האותנטיות והטהרה של יצירת חייו של ג'ורג 'ראסל על ידי הקדשת העברת חידושו שלא יסולא בפז במפורש, שכן ראסל ואשתו אליס נורברי ראסל התכוונו לחלוק אותו - ובכך לכבד ולכבוד את מורשתו המונומנטלית לדורות הבאים. .

    להלן מכתב המלצה שכתב מר ראסל על אנדי וסרמן ועבודתו עם הקונספט לידיאן כרומטי

    GR המלצה Letter4AW

    סיפור רקע

    וסרמן שמע לראשונה את היצירות והעיבודים של ראסל ב- LP של דקה רקורדס משנת 1959.ניו יורק, ניו יורק"כניו יורקר יליד שגדל במנהטן, אנדי חש קשר חזק עם המסר, המוזיקה, הצלילים והרגשות של היצירה המבריקה הזו.

    אחת הביקורות המקיפות והרגישות ביותר שפורסמו אי פעם על המוזיקה של ג'ורג 'ראסל, תוך התמקדות ראשונה ב- "ניו יורק, ניו יורק"ההקלטה היא של סטיבן סרה. אתה יכול לקרוא את המאמר האינפורמטיבי והכתוב היטב בכתובת לינק זהאל ה בלוג פרופילי ג'אז שם הוא פורסם ב- 27 באפריל 2013, או הטקסט רק באתר זה כאן.

    אנדי קיבל את ההחלטה לעבור לבוסטון בשנת 1978 להירשם לקונסרבטוריון למוזיקה ניו אינגלנד (NEC) במטרה הסופית לחניכים בהנחיית ג'ורג 'ראסל, מחלקה ארוכת שנים בפקולטה ללימודי ג'אז.

    הוא ביצע עיבוד מקורי של פסנתר סולו מקורי של קומפוזיציות של בילי סטרייהורן באופן אישי עבור מאסטרו ראסל כאל מבחן הכניסה שלו בבוסטון, ואושר כסטודנט במשרה מלאה בחטיבת הרכב הג'אז בגלל אישור ההערכה בכתב של ראסל, שהצהיר כי "המבקש התקבל : תחושה טובה של הרמוניה ותזמור. "

    במהלך השתתפותו ב- NEC, התמחה וסרמן כמדריך מחליף לשיעורים של מר ראסל בתפיסה הכרומטית של לידיאן בכל פעם ש"תזמורת הזמן לחיות "של ראסל היה בסיורי קונצרטים בינלאומיים וביצע מגוון תחומי פרסום כעוזר מערכת בעריכה הרביעית והאחרונה. מהדורת "הקונספט".

    את תואר ראשון במוזיקה בקומפוזיציית ג'אז קיבל בן טיפוחיו של מר ראסל בשנת 1982 יחד עם הסמכה ישירות מג'ורג 'ראסל ללמד את "הרעיון" באופן פרטי ובסמינרים. היה לו הכבוד לסייע לג'ורג 'ואליס ראסל בשימור ויצירת יצירה משמעותית זו מאז ומעולם.

    אנדי וסרמן הוא אחד מקומץ האנשים שנבחרו, הוסמכו והוסמכו על ידי ג'ורג 'ראסל כדי לייצג את עבודתו בדיוק כפי שהוא התכוון ללמד אותה ולשתף אותה אך ורק באמצעות הספר המהדורה הרביעית והאחרונה. וסרמן עבד על יצירת המופת הזו - 20 שנה בהתהוות - כעוזר מערכת, והיה לו הכבוד לכתוב את הקדמה.

    נְקִישָׁה כאן לצפייה בכרזה מסמינר שאנדי העביר בבית הספר לג'אז (המכונה כיום הקונסרבטוריון לג'אז בקליפורניה) בברקלי, קליפורניה.

    ג'ורג 'ראסל היה המנטור של אנדי לא רק בקונספט הכרומטי של לידיאן, אלא גם באמנות ובמדע של הרכב מוזיקלי. קרא עוד על זה כאן.


    נסה לאדם ורטיקלי

    ג'ורג 'ראסל עמד גבוה ונחוש כאחד איש אנכיכלומר, הוא הכיר, הקשיב לו ונתן את תשומת ליבו הבלתי מחולקת למרכז מגנטי רב-טרנספורמציה בפנים. זהו תהליך פנימי בעל משמעות עמוקה זו - שלו מהות -שהנחתה אותו בכל יום ויום. רמה גבוהה מאוד של יושרה, עידון ומצוינות שררה בחייו. יופי, אמת וטוב קיבלו תקדים מעבר לכל דבר אחר.

    דמות משפיעה וחדשנית אותנטית באבולוציה של הג'אז המודרני, ג'ורג 'ראסל (23 ביוני 1923 - 27 ביולי 2009) היה אחד המלחינים הגדולים ביותר, והתיאורטיקן החשוב ביותר שלו. שֶׁלוֹ הרעיון הכרומטי של לידיאן של ארגון טונל, שפורסם לראשונה בשנת 1953, זוכה כפורץ דרך גדול למוזיקה מודאלית, כחלוצה על ידי מיילס דייויס וג'ון קולטריין.

    מרבית ההתפתחויות החשובות ביותר של מוזיקת ​​הג'אז מאז שנות החמישים - מאלתור מודאלי לאלקטרוניקה, פוליריתמיקות אפריקאיות לצורה חופשית, כפרה לרוק ג'אז - הועלו לרמה אחרת על ידי יצירתו החלוצית של ראסל. של ראסל תזמורת זמן חי הופיע ברחבי העולם, כולל מרכז הברביקן והמלכה אליזבת הול בלונדון, הפסטיבל ד'אוטומן וקטה דה לה מוזיקה בפריס, ושמחת המוזיקה של טוקיו. הקריירה שלו כמנהיג כוללת מהדורות לייב גדולות ב- LP ו CD של יותר מ -30 הקלטות,עובד עם מוזיקאים כמו ביל אוונס, ג'ון קולטריין, דיזי גילספי, מקס רואץ 'וג'אן גרברק.

    בין פרסי ראסל הם הבאים:

    • מענקת מלגת "גאונות" של מקארתור
    • פרס הענק הלאומי לאמנויות (NEA) האמריקאי לג'אז אמריקאי
    • שתי מלגות גוגנהיים בהלחנה למוזיקה
    • שישה מענקי NEA
    • שלוש מועמדויות לגראמי
    • פרס המוזיקה האמריקאית
    • פרס הג'אז הבריטי
    • פרס אגדת הג'אז של מרכז קנדי
    • פרס מפעל חיי מפלגת הג'אז השוודית
    • בחירות לאקדמיה השבדית המלכותית למוזיקה

    הקונסרבטוריון למוזיקה בניו אינגלנד העניק ג'ורג 'ראסל תואר דוקטור לשם כבוד למוזיקה בשנת 2005 לאחר שראסל פרש מהפקולטה, לאחר שלימד 35 שנה במחלקת הג'אז (1969 - 2004). למידע נוסף על עבודתו של NEA Jazz Master Russell בקונסרבטוריון בניו אינגלנד כאן.

    עמלות הקומפוזיציה של ראסל כוללות את המועצה הבריטית, השידור השוודי, הפסטיבל הבינלאומי של גלזגו, מרכז ברביקן ומועצת האמנויות של מסצ'וסטס.

    הוא לימד ברחבי העולם והיה מנצח אורח ברדיו פיני, נורווגי, דני, שוודי, גרמני ואיטלקי. ראסל נושא התיעודים של הרדיו הציבורי הלאומי (NPR), NHK יפן, השידור השבדי ו- BBC.


    עדכון אוקטובר 2020: ביוגרפיה חדשה של ג'ורג 'רוססל פורסמה בחודש זה

    "סטרטוספונק: חייו ויצירותיו של ג'ורג 'ראסל" - מאת ד"ר דאנקן היינינג, נמצא כעת בפרסום ומכירה דרך אמזון ברחבי העולם Aקישור זה. זה זמין בגרסאות קינדל וגם בכריכה רכה. ביוגרפיה מורשית מתוקנת, מורחבת ומעודכנת זו פורסמה במקור כ- "ג'ורג ' ראסל: סיפורו של מלחין אמריקאי,"שוחרר בדצמבר 2009 על ידי Scarecrow Press במסגרת סדרת התיאוריה והמורשת התרבותית האפרו-אמריקאית שלהם. המהדורה ההיא הוענקה זוכה / גמר פרס פרס הצטיינות ARSC לשנת 2010: המחקר ההיסטורי הטוב ביותר בג'אז מוקלט קטגוריה. הספר החדש כולל מידע הרבה יותר מפורט המוקדש למושג הכרומטי הלידי של הארגון הטונאלי מאשר הספר משנת 2009. אם אתה רוצה לדעת הכל על חייו ויצירותיו של מאסטרו ראסל, קבל את הספר החדש הזה! מומלץ מאוד!


    חטיבת המוזיקה של ספריית הקונגרס הוזמן חיבור לכלול בתווי התוכנית לכבוד ג'ורג 'ראסל במאי 1999 תזמורת זמן חי קונצרט באודיטוריום קולידג 'ההיסטורי של הספרייה בוושינגטון הבירה. לחץ על קישור זה לקריאת המסך בפורמט PDF.


    האמנות והמדע של כוח הכבידה

    של ג'ורג 'ראסל התפיסה הכרומטית הלידאנית לארגון טונאלי - אמנות ומדע הכבידה הטונאלית היא אחת מתיאוריות המוזיקה החשובות בכל הזמנים.

    כריכהלעתים קרובות שאל שאלות

    1. מהי התפיסה הכרומטית של לידיאן של ארגון טונל? המושג הכרומטי של לידיאן של ארגון טונלי הוא תיאוריה של מוסיקה ועבודת חייו של ג'ורג 'ראסל. זה היה קיים במצב של אבולוציה מתמשכת מאז תחילת שנות החמישים. המהדורה הרביעית (1950) שיצאה לאחרונה ושמה "כרך ראשון: האמנות והמדע של כוח הכבידה הטונלי". פרסום חדש זה מציג את העבודה בצורה מקיפה ומאורגנת ביותר, העולה על כל המהדורות הקודמות. רוב האנשים המכירים את גוף הידע הזה מכנים אותו בפשטות "המושג".

    2. מה המטרה של הרעיון הכרומטי של לידיאן? המטרה העיקרית של המושג היא לתפוס את ההתנהגות של כל הפעילות המוסיקלית (כלומר - מנגינה, הרמוניה, קצב וצורה) מנקודת מבט הכי אובייקטיבית שאפשר. היא מבקשת לתעד תצפיות במסגרת "הקוד הגנטי" של המוזיקה על ידי מתווה מסגרת החוקים המשמשים כהנחיות להלחנה, אלתור וניתוח. מטרתה לספק מפת דרכים של היקום המוזיקלי שמספרת לך היכן כל הדרכים, אך לא אומרת לך באילו דרכים לקחת.

    3. מה ההבדל העיקרי בין הרעיון הכרומטי של לידיאן לבין כל תיאוריות המוזיקה האחרות? שלא כמו כל תיאוריה אחרת של מוסיקה, המושג של מר ראסל קובע את כוח המשיכה ככוח המניע במוזיקה. על ידי חיפוש המוסיקה ש- ITSELF מספרת לנו על המבנה האלמנטרי שלה, הקונספט מספק את האמצעים הדרושים בכדי להעלות על הדעת ששדה גרביטציה של גוונים קיים כסדר אחד של ארגון עצמי. הקונספט אינו מפריך את תגליותיהם ותרומתן של תיאוריות מוזיקליות אחרות, אלא מסביר היכן אמיתותיהן מונחות בהקשר של כוח המשיכה הטונאלי.

    4. מה זה כוח הכבידה? כוח המשיכה הטונאלי הוא לבו של הרעיון הכרומטי הלידי. במילים פשוטות, אבן הבניין הבסיסית של כוח המשיכה הטונאלי היא מרווח החמישי המושלם. כל טון בכוונון המיזוג השווה של המוסיקה המערבית מתייחס לכל טון אחר על ידי היותו קרוב למרכז הכובד - או מרוחק ממנו - שהוא הטוניק (או "DO") של הסולם הלידי. ישנם 3 מצבים של כוח המשיכה הטונאלי: אנכי, אופקי וסופר-אנכי.

    5. מדוע סולם הלידיאן הוא בעל חשיבות עליונה במושג זה? סולם הלידיאן לא נבחר כסולם העיקרי של מערכת זו של תורת המוסיקה מכיוון שהוא נשמע נחמד או שיש לו משמעות סובייקטיבית או היסטורית כלשהי. מכיוון שמרווח החמישית הוא אבן הבניין של כוח המשיכה הטונאלי, סולם בן שבע גוונים שנוצר על ידי חמישיות עוקבות קובע את הסדר ההרמוני המאוחד ביותר אנכית לפיו כוח המשיכה נופל כל חמישית לאחור לטוניקה הלידיאנית היחידה. כאשר שבעה חמישיות עולות רצופות (כלומר - C, G, D, A, E, B, F #) מסודרות בתוך אוקטבה אחת, התוצאה היא הסולם הלידי.

    6. מה ההבדל המהותי בין הסולם הלידיאני למג'ור? כמתואר בתשובה לשאלה הקודמת, לסולם הלידי יש טוניק אחד, הידוע גם כ- "DO" של הסולם. סולם המייג'ור ידוע כסולם דיאטוני (כלומר: שני טוניק). לכן, ההבדל המהותי בין שני הסולמות הללו הוא שהלידיאן (סולם טוניק יחיד) נמצא במצב של אחדות עם עצמו, והסולם המייג'ור, על שני הטוניקות שלו, נמצא במצב של פיתרון.

    7. מהי סולם כרומטי לידיאן? סולם הכריסטיות הלידיאנית הוא הביטוי השלם ביותר לשדה הכבידה הטונאלי המאורגן העצמי שאיתו כל הטונים קשורים על בסיס המגנטיות הקרובה למרוחק שלהם לטוניק לידיאני. 

    8. האם יש יסודות היסטוריים ואקוסטיים העומדים בבסיס הרעיון? המהדורה שפורסמה לאחרונה של הקונספט נכנסת לעומק רב ודיון הנוגע ליסודות ההיסטוריים והאקוסטיים העומדים בבסיס הרעיון. רעיונות אלה הם קריטיים להבנת המשמעות של תיאוריה זו, והם מעורבים ומרחיבים מדי לפרסום באתר זה. יש לציין כי הספר הנוכחי מציג נושאים ספציפיים אלה בהרחבה רבה יותר מאשר במהדורות קודמות.

    9. מי יכול להפיק תועלת רבה ביותר על ידי לימוד הרעיון הכרומטי של לידיאן? אחד היפים של הקונספט הוא שהוא מיועד למוזיקאים ולא למוסיקאים כאחד. תרומתו רלוונטית בכל הז'אנרים הסגנוניים של המוסיקה ומכל תקופות הזמן. זה אפילו משתרע מעבר למוזיקה המערבית לכמה צורות עתיקות של מוזיקה לא מערבית. רוב תלמידי הקונספט נוטים להיות מלחינים, אלתורים ואנשים המעוניינים בניתוח יצירות מוזיקליות שכבר קיימות. אנשים רבים מחוץ למוזיקה נמשכים לקונספט בשל השקפתו האובייקטיבית על כוח המשיכה הטונאלי. הסימן הבלתי נמחק של ג'ורג 'ראסל כחדשני ג'אז, מלחין ומנהיג להקה (יחד עם עבודתו כתיאורטיקן) הקים פלטפורמה ברחבי העולם ליצירה זו שקשורה במהותה להתפתחות הג'אז שתחילתה בראשית שנות החמישים. 

    10. האם סטודנט לקונספט צריך לנטוש את הידע הקיים שלו כבר בתורת המוזיקה המערבית? תלמידי יצירה זו מסוגלים להתאים את נקודת המבט המוסיקלית שלהם לרעיונות המוצגים על ידי הרעיון הכרומטי של ארגון טונל. לדוגמה, ניתוח הקומפוזיציות של ג'.ס באך ומוריס ראוול כלולים בכרך הנוכחי לחיזוק האופי הכל כלול של כוח הכבידה הטונאלי.

    ג'ורג 'אנדי 1996cropWEB11. האם המהדורה הנוכחית המתוקנת שונה באופן דרמטי מהמהדורות הקודמות? כן. באופן כללי, המהדורות הקודמות של הרעיון הכרומטי של לידיאן של ארגון הטונלים (החל משנת 1953) התמקדו יותר בהיבט "כיצד לבצע" של אלתור. הכרך הנוכחי החזק, המקיף והמפורט יותר מוסיף עומק וממד שטרם פורסם באמצעות דוגמאות ממצות של ניתוח, סולמות, מידע רקע ודוגמאות מבחן עבור התלמיד.

    12. מהם השיקולים החוץ-מוסיקליים של הרעיון הכרומטי של לידיאן? המושג הכרומטי הלידיאני של ג'ורג 'ראסל של ארגון טונאלי חורג הרבה מעבר לפרמטרים הרגילים של תורת המוסיקה, ויש לו שורשים עמוקים הקשורים למדע האקוסטיקה, הפיזיקה, התרבות העולמית וההיסטוריה הפוליטית. המסגרת שלה ישימה כמעט בכל ז'אנר מוסיקלי סגנוני - מערבי ולא מערבי - המקיף את המסורת הקלאסית האירופית באותה מידה כמו השושלת של חדשני ג'אז. בצד האזוטרי, "המושג" יוצר קשרים עם דיסציפלינות פסיכולוגיות ומסלולים רוחניים, ומטפח איזון בין האלמנטים החוץ-מוסיקליים הפנימיים והחיצוניים הקריטיים לכל תהליך אמנותי.

    13. האם קיימים קשרים בקונספט בין מוזיקה לפסיכולוגיה? שום צורת אמנות או תיאוריה אינם שלמים ללא בסיס כלשהו בפסיכולוגיה וברוחניות. אמנים לרוב מתארים את תהליך היצירתיות במונחים שקופים ולא מוחשיים. רוב המערכות התיאורטיות - אם לא כולן - בחרו להתעלם מהכללת אלמנט פנימי מרכזי זה. בעוד שהמערכת של מר ראסל מעודדת כל תלמיד של "המושג" לחקור את הרעיונות והדרכים שלהם, היא דנה בחופשיות ברעיונות חזקים רבים העומדים בבסיסם של נקודות מבט פסיכולוגיות ספציפיות ומסורות חוכמה עתיקות יומין ובין היחסים שבין 'מהותו' לבין 'אישיותו'. מערכות פסיכולוגיות עתיקות עשו אנלוגיות בין התפתחות נפשו של האדם לבין הווייתו ומונחים מטפוריים כמו סולם, הרמוניה, אנכיים ואופקיים.

    14. האם נלמד הרעיון הכרומטי של לידיאן במוסדות חינוך מבוססים כלשהם? מר ראסל מילא תפקיד מפתח בבית הספר המפורסם לג'אז של לנוקס, והמשיך ללמד את הקונספט בקונסרבטוריון למוזיקה ניו אינגלנד בבוסטון במשך למעלה משלושים שנה. הוא העביר ימי עיון בעבודה זו ברחבי העולם והדריך באופן אישי אינספור סטודנטים פרטיים. הקונספט הלידיאני מועבר על ידי מורים מוכרים באוניברסיטאות מסצ'וסטס ואינדיאנה, בית הספר למוזיקה לונגי ובקוסרבטוריונים של יוזף האואר באוסטריה. גרסאות הספר שפורסמו בעבר שימשו ללימוד ה- LCCOTO במכללות ובאוניברסיטאות ברחבי העולם במשך ארבעים השנים האחרונות. כרגע ישנם מספר קטן של מדריכים בארצות הברית, אירופה ויפן אשר מוסמכים רשמית על ידי ג'ורג 'ראסל. ללמד את הקונספט.

    מחלק 2

    הטקסט שלהלן, שנכתב על ידי אנדי וסרמן, הוא הקדמה לפרסום הנוכחי, בפרסום מודפס של הרעיון הכרומטי של ג'ורג 'ראסל של ארגון טונל - כרך ראשון, האמנות והמדע של כוח הכבידה (המהדורה הרביעית, 2001, חברת הוצאת קונספט)

    ג'ורג'לידספאת 'ווייבכפי שתגלה במהרה בעצמך, הקונספט של לידיאן הכרומטי של ארגון טונל מחייב אותנו לחשוב בדרך חדשה. אמנם בלתי נמנע שתביא את מה שאתה יודע למושג, בקרוב תביני את ההבדל הדרמטי של הנוף המוסיקלי הזה, בו גוונים, סולמות, אקורדים ומצבים מהדהדים בתוך עקרון הכבידה הטונאלית. כדי שזה יתחיל לעבוד בתוכך ובתוך המוזיקה שלך, מומלץ מאוד לתת לרעיונות האלה את הפתיחות והקשב המלא שלך, ואפילו לרגעים קצרים, תשחרר את התפיסות שלך מראש מהיסודות התיאורטיים של המוסיקה המערבית. הידע המופיע בכרך זה של הרעיון הכרומטי לידיאן הוזדק בזהירות רבה כדי לאפשר לתלמידי הקונספט להתאים את נקודת המבט המוסיקלית שלהם לזו זו.

    ליבת הרעיונות המאוחדת בשורש הקונספט יש פוטנציאל להעביר מוסיקה לתחום של משמעות עמוקה יותר. פתיחה לאפשרויות הללו דורשת סבלנות, מחשבה מרוכזת ולימוד מסור. לכן חשוב להבין כי אינך יכול להטמיע רעיונות אלה מבסיס צר מדי, לא מבחינה אינטלקטואלית או רגשית. על ידי מאמץ לקלוט את המינוח והמבנה המוצגים כאן, ניתן לחזק את הבסיס המוסיקלי שלך ואת הקשרים בינך למוזיקה שלך להיות חכמים יותר. ברגע שאחדות הקונספט מתחילה לחדור להבנתך המעשית, כל מה שיש בו הופך להיות שימושי. אז המסר שלו מאתגר אותך לברר מוזיקלית ופסיכולוגית לדברים שאתה חושב ומרגיש. מסיבה זו, חשוב מאוד לאמץ את הקונספט מתוך עמדה שמקבלת רגשית של חיפוש משהו אמיתי לעצמך בעולם שרוב המוזיקה רחוקה מחדשנות ומצוינות. לשם כך נדרשת נכונות ללמוד שנובעת מהמוטיבציה העצמית. לקונספט יש דרך ייחודית לפרש ולתרגם את הדברים בעלי ערך רב שמוזיקה יכולה לספר לנו - משהו על משמעות הארגון והכובד. מטרתו היא ליצור מסלולי דרך חדשים לחופש גדול יותר בהפעלת שיקול דעת והבחנה אסתטיים המשרים מימוש אובייקטיבי יותר של אמירה מוזיקלית. המיקוד, הקשב והתודעה שאתה מכניס לחקר הקונספט יחשפו משמעות גדולה יותר והרחבת ההבנה המוסיקלית שלך, ללא קשר לז'אנר הסגנוני של המוזיקה עליו אתה מיישם.

    לאורך כל מסלול הלימוד הזה תוכלו לשים לב שמונחים כמו אנכית, אופקית, והקשר למצבים של כוח הכבידה הטונאלי מסמנים פרישה רהוטה מהמערכת העיקרית-מינורית-דיסוננטית הנלמדת לתלמידים. שפה ספציפית זו, כאשר היא משולבת בחשיבה שלך, יכולה להביא לקידום אישי שיעביר תובנה וחדשנות למלאכה שלך. הרעיונות קשורים זה בזה ביחס לאחדות כמו זו של מנדלה, ולא לאלמנטים המדורגים, הלא רצופים, המהווים מושגים מקובלים של התנהגות מוזיקלית. מעצם טבעו, הרעיון הכרומטי של לידיאן יעניק לך השקפה רעננה שיכולה לסייע בהפיכת החיים להבנתך המוזיקלית. זה מחייב אותך לשלוט בתחושת עצמאות ומודעות עצמית. נסה "לדמיין" את מערכות היחסים המוצגות בספר זה על ידי "לשמוע" את ידיעותיו באוזן פנימית המסוגלת לנסח רעיונות מוסיקליים ייחודיים משלך באמצעות חוויה של מיקוד פנימי. נקודת המוקד הזו יכולה לעזור לך לפענח בין האסוציאציות המכניות השטחיות שאתה עשוי להיות רגיל ליצור בהרכבים או באלתורים שלך לבין איכות התודעה המאפשרת לרמות רבות של דקויות להיכנס לשחק. פשוט לחקות את מה שאחרים שיחקו והלחינו זה לא מספיק.

    יתכן שתועיל לך לשקול לאמץ גישה הדדית לעיכול הקונספט לפיו האנרגיה שתעניק תוך יישום רעיונותיו תדלק את המעבר שלך דרך דלתות גילוי בלתי צפויות. בעל מטרה ספציפית תוך כדי עבודה עם הקונספט יכול לעזור. בין אם אתה מלחין, אינסטרומנטליסט, מאלתר, מחנך, מעבד או תיאורטיקן, וגם אם אתה מגיע לספר זה מחוץ למקצוע המוסיקה, מציאת מטרה בזמן שאתה עובד תאפשר לך להוציא את הידע הזה לפעולה ולקבל אותו םרל. השתמש בספר זה כמפה כדי לעזור לך לכוון לזו החורגת מהגישה הרגילה שלך. זה ידרוש מכם לבחון כמה שאלות בסיסיות לגבי המשמעות העומדת מאחורי ארגון של צלילים מוסיקליים ומדוע אתם מנגנים או כותבים מוסיקה. כשאתה סופג את הידע הזה והופך להיות אינטימי יותר עם עקרונותיו הבסיסיים, כמו בפועל של "עשה" פאסיבי שמניב לכל דבר בסדר גודל שהוא גבוה יותר מאשר לעצמו (פרק ב '), אתה יכול להתחיל לחשוף חזון של מולדתך "יכולות תגובה" במסגרת הדיסציפלינה המוסיקלית שלך. במהותו, הרעיון הכרומטי של לידיאן של ארגון טונל יוצר מגוון אפשרויות מאורגן ואינסופי עבורנו לשלוט.

    בשימוש בהיתר: הוצאת קונספט © 2002 כל הזכויות שמורות

    חלק אחד ושתיים מתוך "שבעת הסולמות הוורטיקליים" המיועדים לפיאנו סולו

    מחלק 3

  • תורת המוסיקה

    אנדי וסרמן קיבל תואר בקומפוזיציה מקונסרבטוריון ניו אינגלנד עם שנים של מחקר אינטנסיבי עם ג'ורג 'ראסל והטקסט הקלאסי הנודע שלו "הרעיון הכרומטי של לידיאן של ארגון טונל."

    אין דרך לתאר את הכוחות השוררים בתוך רעיונותיו וסגנונות הקומפוזיציה של אנדי וסרמן מבלי לקחת בחשבון את ההשפעה העמוקה שהייתה לו ג'ורג 'ראסל עליו. תרומתו המונומנטאלית של מר ראסל לעולם תורת המוזיקה, והתיאוריה היחידה המעוצבת, השלמה-פן-סטייליסטית המלאה של מוסיקה שבאה ממסורת הג'אז האפרו-אמריקנית, היא "הרעיון הכרומטי של לידיאן של ארגון טונל" (a / k / LCCOTO)

    הקונספט של לידיאן הכרומטי של ארגון טונל הוא חלק מרכזי בחדשני, מנהיג הלהקה, המלחין ואמן הג'אז ג'ורג 'ראסל לאורך כל עבודתו. הוא בילה 50 שנה בפיתוח מערכת זו שמביטה במבט מאוד אובייקטיבי של המוזיקה, ומתאר בפירוט רב את מה שהמוזיקה עצמה אומרת לנו. זה מכונן את כוח המשיכה ככוח המניע העיקרי במוזיקה. ניתן למצוא מידע מפורט יותר על ג'ורג 'ראסל כאןבאתר האישי שלו, כמו גם בבית הסייבר של "הרעיון". LydianChromaticConcept.com.

    אנדי וסרמן מתמחה בהוראת תלמידיו את המשמעות שמאחורי המוזיקה באמצעות תורת המוזיקה המערבית המסורתית ותפיסת הלודיאן הכרומטית של ג'ורג 'ראסל של ארגון טונל (LCCOTO). הוא כולל לא מעט מידע תיאורטי בשיעוריו האינסטרומנטליים אך עובד גם עם כמה תלמידים שכל המוקד שלהם הוא לימוד תורת המוזיקה.

    בנוסף, אנדי מלמד מוזיקאים כיצד לאלתר ולהביע את עצמם בחופשיות ובמקוריות על כל כלי. שתי דיסציפלינות של תורת המוזיקה והאלתור הולכות יד ביד. חשבו על תורת המוזיקה כמי שלומדת לדבר שפה ואילתור, ואז תחליטו מה אתם רוצים לומר בשפה החדשה הזו.

    על סטודנט להיות מתחיל מתקדם בכלי שלו ולפחות בן 9 כדי ללמוד מקצועות אלה.

    כל אחד יכול ללמוד כיצד לאלתר בכל סגנון של מוסיקה עכשווית, אך אומנות האלתור מתאימה לרוב בצורה הטובה ביותר בהקשר של ג'אז - המוזיקה האימפרוביזיבית הילידית של אמריקה.

    במחקר זה התלמיד לומד להקשיב ולבנות ביטויים המעבירים אמירה מוזיקלית קוהרנטית, פשוטה וברורה תוך חקר ההמצאה הקצבית. אנדי נותן לך את הכלים לבנות צליל מאולתר משלך בעזרת שיטת לימוד שנבחנה בזמן מנקודת מבט של ביטוי עצמי ויצירתיות. אחרי הכל, זה מה שהאלתור עוסק בו - ותורת המוזיקה נותנת לך את המפה שאפשר לנווט בה במסע החקירה שלך.

    שיעורים אלה יכולים להועיל כבירים וכותבים שואפים להשתלט גם על השיפוט האמנותי והאסתטי שלהם.


    לחץ על כפתור העקיבה כדי לקבל עדכוני קונצרטים בשידור חי בשידור חי לאירועי המוזיקה של אנדי וסרמן בלהקות בעיר


    וידיאו: סוויטה לפסנתר סולו, הלחין ומבוצע על ידי אנדי וסרמן - תמלול סימון גלילה מסונכרן עם המוזיקה.


     התהודה של המוסיקה מסתובבת כארכיטקטורה בסאונד.

    אחוזה עם חדרים רבים, דלתות וחלונות.

    אנדי וסרמן גארדן בית WEB

    מחלק 2